Het is alweer even geleden dat ik deze shoot had maar ik wil het resultaat toch nog graag in de etalage zetten: shoot met kledingontwerpster Evy Paap.
Hergebruik, waardering van het materiaal en handwerk in combinatie met moderne technieken staan centraal in deze collectie.
Visagist Petra Neumann, model Anne Bosch van der Graaf en ontwerpster Evy Paap
Visagist Petra Neumann en model Jolijn van der Wal
Model Jolijn van der Wal en filmcrew Peter Baerveldt en Iris Klein
Soms draait een team als vanzelf en komt het op locatie allemaal mooi samen. Kledingontwerpster Evy Paap was de ‘aanstichtster’ van de shoot, haar kleding máákte de shoot. Natuurlijk wel samen met het team: de drie modellen, visagist, assistent en het filmteam. En niet onbelangrijk, een geweldige locatie: de Kunsthal in Rotterdam. Kortom: een shoot die gezien mag worden.
Bekijk hier de serie foto’s van deze mooie productie.
Team
- Kleding ontwerpster: Evy Paap
- Modellen: Jolijn van der Wal, Anne Bosch – Van der Graaf en Roxanne Linger
- Visagie en haar: Petra Neumann
- Filmcrew Peter Baerveldt en Iris Klein
Evy Paap
evy over haar collectie: “Het is een textiel collectie van drie moderne kimono’s. Ik werd geïnspireerd door de Japanse cultuur en is bedoeld als stil protest tegen de overconsumptie en het snelle alledaagse leven in het Japan van vandaag.”
Het is een collectie van drie kimono’s. “De prints die te zien zijn op de kimono’s, heb ik eerst zelf op papier gemaakt en later getransformeerd in geweven stoffen in het Textiel Museum te Tilburg. De derde kimono is gecreëerd door het verzamelen van kleding care labels waarmee een glanzend patchwork gemaakt is.”
Fotoserie
Bekijk hier de serie foto’s van de shoot in de Kunsthal
Evy’s full story of the S L O W Collection
the concept is inspired on the Japanese culture and traditions of the 5 senses, zen painting and the issue of modern japan: overconsumption. The textile collection meant as a quiet protest against ovenconsumption and fast living. The goal is to let you appriciate what you already have, rediscover them again, upcycle objects and slow down.
The concept T O U C H T I L E S let you use your senses again and discover the quiet message behind the collection. Made with love and meant to stay on your side for a long time. First painted by hand and later transformed into this dazzling sea – green weave, this garment carries a fine textured story.
The S L O W concept is inspired by the spiritual activity of zen painting and tries to slow down the process of making and creating. Embracing flaws and fully experiencing and enjoying the process, this garment carries a fine story. First drawn by hand and later translated into a weaving at the Textile Museum in Tilburg.
T H E P R A C T I C E O F E V E R Y D A Y creates textiles from mass product daily items and cherishes and appriciate them again. The concept combines two strong contasts: japanese handwork and the modern culture and overconsuption of this day and age. Labels collected from second hand garments are transformed into a transparant shimmering patchwork. Upcycling mass producted clothing labels into a treasured garment.
